ISFCI: MASTER DELLA SCUOLA DI FOTOGRAFIA

 

MASTER di FOTOGRAFIA per il Teatro e la Danza

Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini

Coordinatore: Prof Viviana Gravano

Finalita’ e obiettivi

Il Master si propone di formare una figura che è già presente sul mercato del lavoro della fotografia professionale, ma che non ha mai avuto una formazione specifica al riguardo. Per tradizione il fotografo di scena ha da sempre appreso il “mestiere” facendo esperienza diretta sul campo, partendo da una generica preparazione come fotografo.

Il Master si propone come finalità generale di dare una preparazione specifica, mirata alla realizzazione di due tipi di fotografia dedicata al teatro e alla danza:

1. Fotografia di documentazione degli spettacoli, degli eventi, delle performance teatrali e di danza. Spesso oggi, in special modo nel teatro contemporaneo e giovane, gli spettacoli non si collocano più solo in modo frontale nello spazio del palcoscenico, ma invadono gli altri spazi, si mescolano con installazioni, prevedono la partecipazione diretta dello spettatore. In virtù di questi radicali mutamenti il corso avrà una forte impronta pratica, cioè una continua sperimentazione sul campo delle nozioni teoriche impartite in aula. Ancora in considerazione di ciò i partecipanti saranno messi a confronto diretto con attori e danzatori in maniera da poter capire il tipo di esigenza che questi artisti possano avere rispetto alla fotografia che documenta le loro performance.

2. Fotografia per il teatro e la danza. In molti spettacoli contemporanei la fotografia, così come il video, sono divenute forme integrate negli spettacoli, tanto di teatro quanto di danza. Una parte del corso preparerà, teoricamente e praticamente, delle nuove figure professionali in grado di lavorare all’interno degli spettacoli, tanto di danza che di teatro, direttamente con attori, registi, coreografi e danzatori. In proposito si inviteranno durante le lezioni artisti dello spettacolo che già da anni realizzano opere in cui il movimento e la recitazione interagiscono direttamente con la fotografia e con il video.

Obiettivo finale del master è non solo preparare tecnicamente e culturalmente fotografi in grado di lavorare nel mondo del teatro, ma in grado anche di interagire in modo diretto con le compagnie, con gli attori, i registi, i coreografie e i danzatori. Una figura professionale che quindi conosca il “mestiere” del fotografo di scena, ma che si sappia anche rapportare alle forme più contemporanee di espressione dello spettacolo.

FASI E SEDI DI SVILUPPO DEL MASTER

Le lezioni teoriche e le lezioni di introduzione alla tecnica saranno ospitate nei locali dell’ Istituto Superiore di Fotografia di Roma. Il corso sarà diviso in interventi di tipo storico e teorico che introdurranno al mondo della fotografia di scena per il teatro e la danza; e interventi di tipo tecnico, dove professionisti del settore insegneranno i parametri di base per la realizzazione di immagini per il teatro e la danza. Queste si svolgeranno in un ciclo di 12 lezione settimanali realizzate alternativamente dai tutor teorico e pratico, che seguiranno gli studenti passo passo. Allo scopo di allargare gli orizzonti dei partecipanti e la conoscenza della materia, ogni settimana si avrà l’intervento di un esperto che porterà la sua esperienza professionale. Questi interventi seminariali settimanali aiuteranno così gli studenti a poter avere un contatto diretto con i diversi aspetti del lavoro per il quale si vanno formando.

Le ultime 4 settimane saranno dedicate alla realizzazione di un progetto sul campo, che vedrà impegnati tutti i partecipanti al master direttamente in diversi teatri romani che parteciperanno come partner al Master. Durante questo periodo gli studenti saranno seguiti da vicino dai due tutor teorico e pratico che svilupperanno il progetto con ciascuno studente. In questa fase i partecipanti potranno interagire direttamente con le compagnie, lavorare durante le prove e durante gli spettacoli.

A CHI E’ RIVOLTO IL MASTER

Il Master è rivolto a fotografi che abbiano una preparazione tecnica generale sulla fotografia di livello medio-alto, preferibilmente che abbiano partecipato a un corso almeno biennale di fotografia post-diploma. Si prendono in considerazione candidature che non rispondano ai requisiti di ammissione sopra indicati solo in caso di fotografi con già provata esperienza nel campo che vogliano migliorare la propria preparazione. Il corso è a numero chiuso e la quota massima di partecipanti iscritti è fissata in 10 unità.

INFORMAZIONI GENERALI

La sala di posa, i laboratori di stampa/ sviluppo ed i computer della scuola, quando non impegnati dai corsi, sono a disposizione degli studenti per le esercitazioni libere previa autorizzazione del responsabile dell’area tecnica.

Il costo dei corsi comprende: attrezzature, strutture, organizzazione, docenti, didattica, alcuni materiali di consumo. Non comprende: pellicole, carte, trattamento presso laboratori terzi.

NB.

Il Programma e le materie trattate durante l’ anno sono suscettibili a variazioni disposte dalla Direzione Didattica nel corso dello stesso anno accademico al quale il presente programma fa riferimento.

L’ Istituto è accreditato ai sensi della DGR 1510 del 21/11/2002 e certificato con il sistema qualità Iso 9001-2000/CSQ

Per informazioni

Istituto Superiore di Fotografia e Comunicazione Integrata

via degli Ausoni 1, 00185–Roma, tel. 064469269, info@isfci.com, www.isfci.com

 

MASTER DI FOTOGIORNALISMO A.A. 2007/ 2008

(IV edizione)

Direttore Didattico: Maurizio Valdarnini

Coordinatori: Dario Coletti e Manuela Fugenzi

DURATA DEL CORSO: da gennaio a giugno (150 ore di teoria + Workshop).

Docenti: Dario Coletti / Manuela Fugenzi.

Frequenza: 2 lezioni settimanali.

Orario lezioni: 18,00-21,00.

Orario Workshop: 10,00-13,00/15,00-19,00.

Aree Didattiche

 Organizzazione d un progetto

 Organizzazione dei contatti

 Gestione delle riprese

 Editing

 Presentazione del lavoro

 La didascalia

 Nuove tecnologie e comunicazione

 Rapporto con le agenzie

 Rapporto con le testate

 Deontologia professionale

 Implicazioni giuridiche

 Problemi fiscali

 Reportage, news, cronaca

STRUTTURA DEL CORSO

Due lezioni settimanali di 3 ore ciascuna:

La prima lezione

con cadenza settimanale, per un totale di 30 lezioni, tenuta da Dario Coletti, alternandosi ogni 15 giorni con Manuela Fugenzi per tutta la durata del corso.

La seconda lezione (seminari)

con cadenza settimanale, per un totale di 20 lezioni, sarà dedicata all’ intervento di personalità del mondo della fotografia: fotografi, agenti, direttori di agenzia, picture editor, art director, storici della fotografia tecnici della comunicazione telematica, ricercatori internet.

Workshop (cadenza mensile)

Nel costo del corso sono inclusi due Workshop intensivi a carattere operativo (della durata di due/ tre giorni) e tre workshop (della durata di una giornata) di confronto e visione portfolios personali. Entrambe le tipologie dei workshop prevedono la presenza di fotografi di fama internazionale.

Entrambe le tipologie dei workshop prevedono la presenza di fotografi di fama internazionale.

A CHI E’ RIVOLTO IL MASTER

Il Master è rivolto a fotografi che abbiano una preparazione tecnica generale sulla fotografia di livello medio-alto, preferibilmente che abbiano partecipato a un corso almeno biennale di fotografia post-diploma. Si prendono in considerazione candidature che non rispondano ai requisiti di ammissione sopra indicati solo in caso di fotografi con già provata esperienza nel campo, che vogliano migliorare la propria preparazione. Il corso è a numero chiuso e la quota massima di partecipanti iscritti è fissata in 15 unità.

Nelle passate edizioni il corso ha ospitato:

Area didattica “Seminari” (quindicinale)

Elena Boille: Redattrice fotografica internazionale

Marco Longari: Fotografo e responsabile dell’Africa Orientale per France Press

Dino Fracchia: Fotografo e animatore del sito Fotografia e Informazione

Enrica Scalfari: Responsabile agenzia AGF

Maurizio la Pira: Fotografo

Francesco Faeta: Antropologo

Viviana Gravano: Storica dell’ Arte

Lucy Ponticello: Collaboratrice Agenzia Magnum

Gianfranco Arcero: Esperto in legislazione fotografica

Franco Lefevre: Giornalista

Renata Ferri: Management Ag. Contrasto

Area didattica” Workshop” (mensile)

Patrick Zachman Fotografo Agenzia Magnum (3gg.)

Simcha Shirman Fotoreporter indipendente (3gg.)

Dario Coletti Fotografo indipendente

Franco Zecchin Fotografo indipendente

Francesco Zizola Fotografo indipendente